随着社会的发展进步,特别是2000年以后互联网时代带来的颠覆性革命性改变,千百年来形成的中国玉雕流派与文化正加速融合。
中国玉文化绵延数千年,在功能上,发生了从“巫玉”到“官玉”再到“民玉”的转变;以地域划分,形成了“海派”、“扬派”、“北派”、“南派”四大派别。
据隶属于翡翠网购品牌翡翠王朝的中国玉雕艺术第一平台玉雕界负责人罗惠烽介绍,目前,玉雕界已签约国家非物质文化遗产(玉雕)传承人3名,国家级玉雕大师、工艺师13名,省级玉雕名家40余名。作为业界公认的玉雕艺术第一平台,以“推介玉雕艺术名家、弘扬中华玉石文化”为使命的玉雕界更深刻感受到了这股时代融合的潮流。
罗惠烽认为,传统社会因地域限制、传统师徒模式传承方式而长久形成的玉雕流派在21世纪的今天,逐步呈现出融合趋势。
“首先、地域融合。交通工具的便捷,加速了文化交流与各派玉雕师的迁徙交融。以云南瑞丽为例。目前,玉雕界在云南瑞丽的签约玉雕师达十多位,这些玉雕师多不是云南人,而是来自全国各地。”罗惠烽指出,瑞丽具备接壤缅甸的地缘优势,丰富的毛料市场与开放、包容的地域文化近年来吸引了来自河南、北京、广东、云南等全国各地的玉雕师纷纷在瑞丽扎根,成立工作室,其中不乏一些从零开始的学院派代表。大家时常聚集在一起,举办业务交流沙龙,研讨雕刻技巧,学习文化,门派之分在此地交汇,新生,形成取众家之长的新的派别。而玉雕界的此种迁徙、交融现象并不止在瑞丽出现。
“其次、技术融合。在互联网应用的推动下,技术不再是秘密。现代化雕刻工具的普及,政府对玉雕职业技术教育的进一步重视,让传统的师徒传承模式的禁锢逐步“解禁”,加速了技术融合。”
“第三、文化融合。地球村的概念让文化进一步融合。”罗惠烽表示,无论在地球的任何一个角落,只要有一部有信号的手机或电脑,玉雕师们就可以捕捉到全世界的时尚、潮流资讯,也可以通过互联网了解学习其他玉雕师的创作图案,观摩他们的创作视频。“久而久之,各门派的风格文化相互交融到一起,如果没有玉雕师落款,连行家也难以道清,一件作品究竟属于哪个流派的创作。”
玉雕艺术家庄庆芳作品《阿弥陀佛》
该负责人表示,就连其所在机构玉雕界作为展示、销售玉雕艺术品,提供开放交流的综合性平台,在某种意义上,也加速了这种融合的步伐。
“取其精华,去其糟粕。任何时代,文化交融都有其双重意义,当然,其对历史进程的推动意义更大。对玉雕行业而言,我们鼓励百花齐放与个性化的创作,而文化的交融也有利于行业本身的升级。”(完)